Art a mida: l'artista catalana que pinta amb or a les mansions de Marbella
El concepte d'art a mida amb materials preciosos ha trobat un espai a la capital de la Costa del Sol
Notícies relacionades
Existeix un nínxol de mercat on les obres no es compren en una galeria per després buscar-los un lloc a la paret, sinó que el procés és l'invers. Són peces creades exclusivament com a art a mida per a l'espai arquitectònic que ocuparan; la pintura es concep a partir de l'entorn. L'artista catalana Margaret Manzano (Margharet) fa anys que treballa sota aquesta premissa.
La creadora desenvolupa un model de treball enfocat al control de l'espai segons la seva arquitectura: concep les seves obres abstractes només després d'estudiar l'habitatge que les acollirà.
L'artista de Castelldefels està acostumada a realitzar encàrrecs per a propietats d'alt nivell. Les seves obres es poden trobar tant en una mansió a Marbella com en un exclusiu apartament a Park Avenue. El seu projecte més recent la porta a la Costa del Sol, a Casa Mandaluz, un imponent habitatge de 2.734 metres quadrats construïts.
L'espai com a punt de partida
Per a Margharet, la pintura i l'habitatge estan estretament lligats. Abans de plantejar els llenços que formaran part d'una nova col·lecció, l'artista fa una anàlisi física del lloc.
En el cas de propietats de grans dimensions, com Casa Mandaluz, la casa s'imagina com un gran llenç. I les seves diferents àrees encaixaran entre elles fins a conformar un espai especial dotat de coherència estètica.
És imprescindible per a això treballar els espais coneixent:
· La il·luminació: com incideix tant la llum natural com l'artificial a les diferents estances.
· La volumetria: l'alçada dels sostres i l'amplitud de les parets determinaran les dimensions de les obres, habitualment de gran format.
· El recorregut: la ubicació dels quadres es decideix, fins i tot, en funció dels punts de pausa naturals de la casa.
L'objectiu d'aquest procés és que els llenços s'integrin en el camp visual amb llum pròpia, com una extensió en perfecta simbiosi amb l'espai. Després ja tot és inspiració. El fi és generar una immersió total, que aconsegueixi que l'espectador se senti literalment envoltat per l'obra.
Pintura de precisió: agulles i pa d'or
Més enllà de l'enfocament arquitectònic, el treball de l'artista també crida l'atenció per la seva execució tècnica. Margharet ha desenvolupat un mètode propi en què treballa sense pinzells.
L'artista defineix el seu procés creatiu com quelcom proper al brodat. Per aplicar els materials sobre el llenç, utilitza les seves pròpies mans, a més d'eines atípiques com pals i agulles de precisió de fins a 0,25 mil·límetres.
Pel que fa a la paleta cromàtica, el protagonista central de la seva obra és el daurat, que es barreja amb esmalts, pigments naturals i calç. En les seves composicions —com la seva sèrie Oniriks, inspirada en l'estètica dels ous Fabergé—, l'autora empra fins a cinc tonalitats diferents d'or, arribant a incorporar en algunes peces làmines d'or de 24 quirats. Margharet diu que el daurat sempre abraça els colors.
Influència de les antiguitats tèxtils
El seu estil minuciós troba part de la seva explicació en la seva vida fora del taller. Margaret Manzano és una gran col·leccionista i estudiosa de les antiguitats tèxtils i els mantons de Manila. Les sedes, els brodats i, sobretot, els seus colors, formen part constant de la seva inspiració i s'intueixen en moltes obres.
Una curiosa combinació entre el passat i l'art contemporani. Una fusió que dotarà de nova personalitat cada racó d'aquesta exclusiva vila marbellina
--
Contingut patrocinat
