Luis Alberto de Cuenca celebra Roy Lichtenstein
"Ell va saber elevar el nivell dels còmics a categoria d'obres d'art, pel procediment de seleccionar i ampliar les vinyetes"
L'altre dia, assegut a l'avantcambra de la biblioteca, vaig estar fullejant una revista d'assumptes luterans de l'existència de la qual no en tenia notícia, i em vaig trobar amb un assaig sobre la “poesia de senectute de Luis Alberto de Cuenca”, és a dir, per a qui no conegui el terme llatí, la poesia “de vellesa”.
No és incorrecte, ja que Luis Alberto va néixer el 1950.
Sempre m'ha agradat Luis Alberto de Cuenca, un poeta molt reconegut, un poeta i un intel·lectual d'un ordre molt escàs a Espanya, ja que freqüenta amb la mateixa desimboltura els monuments de la cultura clàssica més acadèmics i consagrats i les coses de la cultura pop, tant tradueix del llatí una cançó de gesta germànica com escriu lletres per a Javier Gurruchaga, el de l'Orquestra Mondragón, o dedica un sonet a Tintín.
En l'assaig del qual parlava citaven uns versos d'un poema de Luis Alberto (a partir d'ara L.A.C.): “Quan acabi de posar la roba / A la maleta, tornaré a pensar / Per enèsima vegada què pinto / Jo en aquest món, amb la patulea / De la gent que l'habita i aquesta facha / Cada cop més penosa al mirall”.
Em van semblar uns versos molt reeixits, fantàstics. El que al meu entendre els fa especials no és la idea que exposen (el menyspreu pels altres i per un mateix, la sensació que el teu temps ja ha passat i estàs de més al món: temes ja tractats per altres poetes abans).
El que els dóna aquest aire original, i aquest moviment, és el detall que, abans de meditar sobre aquestes coses, el poeta encara ha de fer una maleta, tasca mai alegre que li dóna certament mobilitat al poema i l'atmosfera d'un viatge imminent, que afegeix a aquestes sensacions que acabo de comentar un nou grau de despreniment, de partida.
Roy Lichtenstein, el 1969
M'agrada la poesia de L.A.C., i m'agrada ell especialment des del dia, fa ja uns anys, que al cafè El Espejo em va deixar remenar els quaderns o plaquettes del cicle de Bronwin que Cirlot autoeditava i regalava a cent amics o coneguts que ho mereixessin. Moment inoblidable. Que L.A.C. els col·leccionés i els guardés com or en pany em va encantar.
El seu últim poemari, Ala de cisne, publicat fa uns mesos a Visor, pren el títol del malnom que li van posar a Andersen, el contista autor de El patito feo i tants altres contes infantils que li agraden a L.A.C., ja he començat dient que té un gust molt eclèctic i sense manies ni complexos troba i celebra el que és valuós allà on ho troba.
Són poemes efectivament “de senectute”, però també, alguns, d'una sensualitat desbordada i fins i tot xocant, en la celebració de l'alegria de l'amor físic, i rememoració de vells amors.
![Una visitante pasea entre los lienzos de Roy Lichtenstein ‘Grrrrrrrrrr!!’ (1965) y ‘Girl with Tear’ (1977).](["https:\/\/a2.elespanol.com\/k\/imgp\/cms\/asociados\/423436.jpg?p=w:320\/h:180&h=UKFiW-bX"])
Alguns francament commovedors, com "Penso en tu a la caiguda de la tarda": el poeta pensa, a la caiguda de la tarda, en els encants i atributs de l'estimada, en les seves fotos de quan era jove, en les fantasies que van compartir, en un poema de John Donne “que vaig traduir durant la pandèmia / Per representar-lo al teatre / De les nostres fantasies més recòndites…” i també pensa --a la caiguda de la tarda--, “en l'amor que durarà fins a l'últim / Dia de les nostres vides, quan comenci / La morfina a injectar als nostres cossos / L'oblit final, definitiu". Que melancòlic.
D'aquests quaranta i tants poemes el que els resumeix millor a tots es titula "Firenze", 1970. En versos sempre ben mesurats, recorda L.A.C. una ruptura amorosa de quan era adolescent.
El seu pare, a qui va dedicat el poema, es va adonar de la seva tristesa, i per consolar-lo una mica el va convidar a viatjar amb ell a Florència. És molt propi de L.A.C. que les passejades per la bella ciutat, les visites a les esglésies i especialment al museu dels Uffizi, i la compra i lectura d'un poemari d'Ezra Pound, fossin medicines que alleugerissin una mica la tristesa del noi que va ser, cosa que agraeix al seu pare en aquests termes: “Moltes gràcies, pare, pel que vas fer Per mi, que estava trencat, fet miques, Portant-me a Florència…”.
L'escultura 'Cap de Barcelona', de Roy Lichtenstein
A veure quin altre poeta s'atreveix a un vers així, “Moltes gràcies, pare”!
L'altre dia vaig esmorzar amb L.A.C. al carrer Gènova (de Madrid) i el vaig convidar al joc dels diumenges: “quina obra d'art t'enduries a casa?”.
Va respondre sense vacil·lar: “algun Delvaux” (referint-se, és clar, a Paul Delvaux, el surrealista belga que li agradava pintar dones nues a estacions de tren).
![Luis Alberto de Cuenca](["https:\/\/a2.elespanol.com\/k\/imgp\/cms\/asociados\/413778.jpg?p=w:320\/h:180&h=IBT0TE53"])
Però després s'ho va repensar i va corregir: “No, millor alguna cosa de Roy Lichtenstein. Ell va saber elevar el nivell dels còmics a categoria d'obres d'art, pel procediment de seleccionar i ampliar les vinyetes. Per cert, que el vaig conèixer, l'any 1982, a la Fundació March. Era simpàtic. Des de llavors m'agrada encara més.”
De Lichtenstein (1923-1997), que jo sàpiga, tenim a Espanya tres obres que podem veure amb la freqüència que vulguem: una, l'escultura 'Cap de Barcelona', al passeig Colom de Barcelona, un encàrrec de Pasqual Maragall quan era alcalde.
A Madrid hi ha una altra escultura, 'Pinzellada', al pati del Museu Reina Sofia, i, al Thyssen, un oli, 'Dona al bany', de les tres, amb diferència, la millor.
